Разлика између Бхаратанатиам-а и Одисси-ја

Бхаратанатиам

Бхаратанатиам је облик индијског класичног плеса који своје порекло дугује у храмовима Тамил Наду-а. То је веома популаран плесни стил који се широко изводи у Индији и иностранству.

Бхаратанатиам се сматра плесом ватре, који манифестује духовни елемент ватре својствен људском телу да би прославио вечни универзум. Комбинује женствене и мушке аспекте који се изражавају креативно кореографским покретима праћеним музиком.

Бхаратанатиам се састоји од три дивизије - 'Нирутхам', 'Нирутхииам' и 'Натиам'. 'Нирутхам' је покрет руку, стопала, главе и очију без израза. 'Нирутхииам' има изразе, док 'Натиам' је комбинација 'Нирутхам' и 'Нирутхииам' са музиком. У Бхаратанатиаму, плесачи користе машту да би плесом и музиком причали причу.

Постоје четири врсте 'абхинаиа' у плесу, наиме, 'Ангхика' или физичко кретање, 'Вацхика' или песма, 'Аахариа' или украси, 'Сатвика' или покрети попут дрхтања, суза итд..

Перформансе Бхаратанатиама пролазе кроз безброј одељка као што су 'Аларипу', 'Каиутхувам', 'Стути', 'Коотху', 'Тиллана' и 'Ангикам'. Они представљају позив на богове, похвале божанства, причају причу о љубавницима раздвојеним и поново уједињеним.

Плесачице током извођења носе „храмовски накит“ попут конопца или кожних глежњача са бакреним звончићима. Накит оних који имају бољу контролу и кретање течности не производе много звука и ово је критеријум за процену њиховог талента и вештине.

У стара времена, плесачи су користили костиме који су делове њиховог тела оставили голом. Након тога користили су тешке сиреве које су често утицале на њихово кретање. Тренутно користе лакше и симболичне ношње.

Карнатска музика представља витални део Бхаратанатиама. Свирају јужноиндијски инструменти као што су 'Мридангам', 'Натхасварам', флаута, виолина и 'Веена'.

Одисси

Одисси је најстарији од осам класичних плесних форми Индије. Његова антика доказује референцијом у Натиа Схастра и археолошким доказима пронађеним у Одисховим пећинама. Разликује се од других облика плеса у смислу да полага стрес „Трибханги“ - у коме се глава, груди и карлица крећу независно - укључујући и друге „Бхангас“ попут „Бханга“, „Абханга“ и „Атибханга“.

Као и Бхаратанатиам, Одисси такође има историју храма. Редовно се изводио у храму Јаганнатх, Схаивите, Ваисхнавите и храмовима Сакта у Одисхи. Многи храмови Јаин и будистички манастири у Одисхи јасно доказују плес Одиссија који изводи 'Девдасис' и други плесачи.

Одисси класични плесни облик има три главне школе, и то: "Махари", "Нартаки" и "Готипуа". "Махарис" су биле храмске девојке. У древна времена изводили су 'Нритиа' или чисти плес и 'Абхинаиа' или интерпретацију 'Мантра' и 'Слокас'. Касније су прешли на Јаиадев-ову Гиту Говинда како би извели одабране плесне секвенце.

Традиција „Готипуе“ развијена је након снажног неодобравања жена које плешу ваишнаве у плесу. У традицији „Готипуе“, дечаци су носили девојке у костиму и плесали су као „Махарис“. Орији стихови песама Одија о љубави према Радха-Кришни постали су тема њиховог плеса. Временом, плесачи су престали да наступају унутар храмских једрења и наступали су на различитим местима.

'Нартаки' плес се изводио претежно на краљевским дворима. Током британског периода, систем „Девадаси“ био је снажно противан и плес Одисси премештао је место из храмова у дворане.

Одисси се изводе у различитим комадима. Један такав комад је "Мангалацхаран", који је позив на Бога. 'Батту Нрутиа' се изводи у част Лорда Шиве, а 'Паллави' се изводи да би разрадио 'рагу' кроз покрете очију, држање тела и сложен рад стопала. 'Абхинаиа' је пјесма извођена гестима руку, изразом лица и покретом ока и тијела. 'Моксха' је последња ставка коју плесач изводи да би симболизовао ослобађање од овоземаљског ропства и успон до узвишеног стања духовног блаженства.

Као и у Бхаратанатиаму, и музика игра саставну улогу у Одиссију. Свирају се инструменти попут 'Веена', 'Пакхавај', 'Картала' и 'Вену' да би створили праву мелодију и ритам који ће одговарати ефекту плеса.