Цртани филмови су најбоља забава коју деца широм света желе у своје слободно време. Обично деца која су најзанимљивија за цртане филмове обично имају између 3 и 15 година. Међутим, не постоје старосна ограничења за гледање цртаних филмова, па чак и младићи заинтересовани су неки који су била омиљена времена као што су Том и Јерри итд. Цртани филмови су од разне врсте, неке које превише наглашавају детаље и неке које претјерују у стварности. Недавни развој цртаних филмова довео је до новог облика забаве који потиче из Јапана и обично је познат као јапанско аниме. Иако је уобичајено да људи користе реч цртани филм за описивање свих врста анимација, укључујући јапанске аниме, постоје неке карактеристичне особине између две, од којих су неке на први поглед очигледне.
За почетак упоредимо дефиниције самих речи. Цртани филмови се обично описују као илустрована визуелна уметност која је дводимензионална. Обично је слика слике или цртежа на полуреалистичан начин на начин који намерава или један хумор, сатири, сарказам и / или карикатуру. Реч аниме, с друге стране, само је кратка реч за анимацију и обично се односи на све анимације. У продукцији јапанских Анимеа налазе се компјутерске или ручно цртане анимације.
Један од најуочљивијих начина на који се то двоје разликују је визуелно. Јапанске анимације и визуелни изглед који излажу су веома побољшан облик како се то излаже у традиционалним цртаним филмовима. Изрази лица ликова у јапанском анимеу врло су изразити и ближи стварности од цртаних филмова. Док ликови из цртаних филмова већину времена имају обележја која нису комплиментна за остатак тела, што чини да изгледају више као измишљени приказ, јапанске аниме показују веће детаље у начину на који њихови ликови изгледају и облаче се и реалније су због чињенице да све карактеристике њиховог тела се надопуњују и у неким случајевима личе на стварна људска бића на бољи начин боље од цртаних филмова. Додатни детаљи које нуди јапанско Аниме укључују велике очи са рефлектирајућим нагласцима. Носови су обично мали и заједно са устима, две су означене малим линијама. То се прилично разликује од ликова из цртаних филмова који имају велике носове и знатно мање очију, а у поређењу дају комичнији изглед. Остале карактеристике као што су коса, трепавице итд. Су такође приказане у већим детаљима, а варијанте боја и нијансе које се користе су јачег распона у јапанском анимеу.
Количина представљене анимације је, међутим, већа у америчким цртићима. У овим цртићима постоји оригинални анимирани покрет далеко веће мере у поређењу с анимеом који може имати знатно дуге сцене у којима се достављају кључне информације, али само коса или уста показују било какво кретање. Дакле, количина анимације је заправо мања у Анимеу. То из једног разлога чини да амерички карикатуристи означе своје јапанске колеге, а њихову продукцију 'лењошћу'!
Најважније разлике су разлике у садржају, теми и публици. Цртани филмови направљени у Америци обично циљају децу као њихову публику, док аниме може бити и за одрасле и за децу. У ствари, анкетама је доказано да су јапански родитељи открили да њихова деца развијају зрелију природу него што су очекивали. Ово је највеће због културолошких разлика одакле потичу ова два облика забаве, наиме Америка и Јапан. Разлика у теми је такође важна. Док аниме приказује стварна животна питања и обично иде на даље нивое како би показао људске емоције, као и насилне и сексуалне теме, амерички цртани филмови остају помало очувани у том погледу и обично су комични.
1. Визуелна уметност која је цртана; Јапанске аниме-анимације обично свих врста
2. Визуелне разлике
3. Количина анимације већа у америчким цртићима; Аниме може да садржи информације са минималном анимацијом
4. Тема и садржај: Цртани филмови обично комични и узбудљиви; аниме нормално приказују животна питања и људске емоције
5. Циљна публика: Цртани филмови-деца; аниме-одрасли и деца (зрелији прикази попут насиља, сексуалне теме итд.)