Класика и барок су две врсте музичких форми које се разликују по карактеристикама и приказивању. Људи су се сложили да је период барокне музике почео после ренесансе, отприлике 1600. Пошто је барок претходник класичне музике, класична музика почиње да се почиње бавити након барокне музике око 1750. Тада, почетком 19. века , Класична музика уступила је своје место романтичкој ери. Као што видите, барокни стил музике преовладавао је раније у поређењу са класичним типом музике. Чврсто се верује да се барокни стил током времена преклапао са класичним. Постепено, класични извођачи доминирали су на музичкој сцени већег дела Европе.
Барокна музика има већи значај на украсу баш као и умјетност и архитектура периода барока. У ствари, музичари барокног жанра први су користили више инструмената. Такође су користили сложене хармоније у својим композицијама. У барокној музици коришћени су чембало и други гудачки инструменти. Рондо стил барокне музике био је АБАЦАБА. Међутим, музичари који су припадали барокном стилу, своју су музику компоновали у само једном расположењу.
Барокни музичари су имали више слободе у свом саставу. Концентрисали су се и на импровизацију. Та слобода дала је барокним музичарима могућност да окупе солистичке наступе. Заправо су барокни извођачи први успоставили оперску форму музичког жанра. Истраживање је показало да их слобода у којој су уживали наводи да истражују поље опере. Неки од познатих барокних композитора су Вивалди, Бацх, Монтеверди, Цорелли и Хандел.
Класична музика је почела проналаском сонате. Два различита расположења у почетку су поставили ранији класични певачи, једно се односило на лирику, а друго на темпо. Она која се односи на темпо је брзина темпа. Класични период је клавир користио као главни инструмент за извођење њихове композиције. Музичари су строго поштовали одређена правила и прописе током компоновања музике. АБА или АБАЦА рондо стил класичних музичара је пример за то.
За разлику од барокних музичара, класични извођачи нису уживали слободу и стога се нису могли концентрисати на импровизацију. Неки од познатих класичних композитора су Хаидн, Беетхован, Мозарт и Сцхуберт. Између ових композитора, Хаидн је био један од првих композитора који је развио форму сонате као и клавирске трио.
Барокна музика стекла је популарност након ренесансе, око 1600. Класична музика почиње да се пушта око 1750. и почетком 19. века класична музика је уступила место романтичарској ери.
Барокна музика је додала украс. Класична музика нашла је свој пут проналаском сонате.
Два различита расположења у почетку су поставили ранији класични певачи, једно се односило на лирику, а друго на темпо. Она која се односи на темпо је брзина темпа. Напротив, музичари који су припадали барокном стилу, своју су музику компоновали у само једном расположењу.
Док је барокна музика обожавала чембало и друге гудачке инструменте, Класична музика била је омиљена за клавир.
Рондо стил барокне музике био је АБАЦАБА, док је рондо стил класичне музике био АБА или АБАЦА.
Класични музичари строго су се придржавали одређених правила и прописа током компоновања музике. Барокни музичари су имали више слободе у свом саставу. Са том слободом, барокни композитори су се могли више фокусирати на импровизацију и наступати у соло изведбама.
Са слободом, барокни композитори постали су први који су успоставили оперни облик музичког жанра. То није случај са класичним извођачима.
Неки од познатих барокних композитора су Вивалди, Бацх, Монтеверди, Цорелли и Хандел. Неки од познатих класичних композитора су Хаидн, Беетхован, Мозарт и Сцхуберт.
Као што видите, разлика између барока и класике лежи у томе која врста музике је произвела, које музичке инструменте су користили, у ком периоду историје постојали итд. Међутим, у свету музике обоје су обожавани. Такође, музику ових сјајних композитора из тих времена као што су Беетхован и Мозарт људи још увек цене!.
Љубазношћу слика: